martes, 22 de octubre de 2019

Festival de Clipmetrajes XI


Ahora que ya hemos practicado un poco la grabación y la edición de vídeos, vamos a hacer un vídeo "de verdad", siguiendo las bases que se proponen en el concurso de Manos Unidas:



No es obligatorio presentarse al concurso, pero sí es obligatorio hacer el vídeo. Y para ello hay que pasar por todas estas etapas:
  1. Organizarse en grupos de 3 (sois 31, por tanto 9 grupos de 3 y sólo uno de 4)
  2. Leer las bases del concurso. También las tenéis en ClassRoom.
  3. Informarse sobre el tema (tenéis recursos en la web)
  4. Hacer una lluvia de ideas ("generar ideas", TBL)
  5. Escribir una sinopsis y un guión
  6. Diseñar un plan de rodaje
  7. Grabarlo
  8. Editarlo
  9. Enviarlo al festival (de esto último me encargo yo)
Como veis, hay varias cosas que serán evaluadas tanto al final de esta primera evaluación como a principio de la segunda:
la idea, la sinopsis, el guión, el plan de rodaje, la grabación y el producto final.

¡A trabajar!

martes, 15 de octubre de 2019

Persecuciones


Durante las dos últimas clases hemos estado haciendo un ejercicio de grabación y edición de iPad. Se trataba de grabar una persecución y luego montar el vídeo final dándole el máximo de emoción posible. Las condiciones eran utilizar diversos planos y seguir los consejos de composición de la imagen que vimos en anteriores sesiones. Aquí están los resultados. Aprovechad para analizar cómo habéis aplicado las transiciones. Espero vuestros comentarios, siempre desde un punto de vista constructivo con el objetivo de mejorar: 

Grupo 1
Javier Gastaminza, Javier Gutiérrez e Ichko Lozev


Grupo 2
Telmo Azcárate, Andrés Díaz, Lorenzo O'Malley y Pedro Visiers


Grupo 3
Nicolás Aguerrea, Álvaro Arrieta, Jaime Fernández de Betoño y Mikel Martín


Grupo 4
Mathias Escudero, Joel Martín y Miguel Palomar


Grupo 5
Ewen Fortune, Josu Manterola y Asier Olabeaga


Grupo 6
Álvaro de Orbe, Gorka Logroño y Telmo Martín


Grupo 7
Ander Coto, Jorge de Inés y Álvaro Fernández


Grupo 8
Josu Bald, Unai Bartolomé, Alex Rodríguez y Jaime Yeregui


Grupo 9
Alejandro Barrutieta, Mario Guisasola y Pablo Rioja


miércoles, 9 de octubre de 2019

Transiciones de vídeo



Las transiciones son el salto de un clip de vídeo al siguiente. Hay varios tipos y son muy fáciles de aplicar con iMovie. Lo que no es tan fácil es saber cuándo se puede utilizar cada tipo.

Transición por corte ( o "ninguna", en iMovie)

Es la transición más simple. Consiste tan solo en un salto del punto de vista: de un plano a otro, de un ángulo a otro. Pero ese salto tiene que ser disimulado para que la acción tenga continuidad (con el sonido, el mismo fondo, la misma iluminación etc). 

Cuando se aplica a sujetos en movimiento hay que tener en cuenta que si saltamos de un personaje a otro moviéndose en la misma dirección consigueremos dar la impresión de que se están persiguiendo. En cambio, si se mueven en sentidos opuestos daremos a entender que se están acercando o se están alejando según el orden en el que dispongamos las imágenes:

(Clicando sobre la imagen la podéis ver más grande)

Fundido

El fundido a negro es una transición en la que la imagen se oscurece hasta quedar totalmente negra, y se suele utilizar para indicar que el vídeo ha terminado, o ha terminado un capítulo. Es decir, equivale a un punto final o a un punto y aparte. También se emplea el fundido desde negro al empezar un vídeo con suavidad.

Encadenados (o "disolución", en iMovie)

En los fundidos encadenados la imagen de un clip se vuelve transparente y por debajo va apareciendo la imagen del siguiente clip. Siempre que utilizamos este tipo de transición el espectador interpreta que "está transcurriendo tiempo". No es aconsejable utilizarlo si no queremos producir ese efecto. Siempre significa que está pasando, o ha pasado tiempo.

Cortinillas ("deslizamiento", "barrido", etc)

Se trata de transiciones espectaculares, en la que la imagen se mueve a un lado para dejar paso a la otra, o se descompone en figuras geométricas, etc. Se utilizan mucho en telediarios, videoclips musicales, o anuncios. Indican un "punto y a parte", o un cambio del lugar donde está sucediendo la historia, pero no son muy aconsejables: llaman demasiado la atención y distraen de la narración. Si os fijáis un poco, casi nunca aparecen en las películas, ni en las series, ni en los documentales.

Ejercicio

Ya hemos visto en clase algunas de vuestras persecuciones. Analizad vuestros trabajos y localizad fallos o aciertos en la elección de los planos, las transiciones, el movimiento de cámara, si os habéis saltado los ejes... Y los comentamos.